Блоги
Мои впечатленияУдивительный мир Вселенной
В декабре 2016 года прошла выставка моих картин "Удивительный мир Вселенной" в Мариинском историческом музее. Это была уже 29-я выставка за последние шесть лет, с 2010 года.
Мои впечатленияУдивительный мир Вселенной
В декабре 2016 года прошла выставка моих картин "Удивительный мир Вселенной" в Мариинском историческом музее. Это была уже 29-я выставка за последние шесть лет, с 2010 года.
ЕДИНСТВО В РАЗНООБРАЗИИЗАЧЕМ МЫ ЗДЕСЬ ?
??????????????????????????????????
МОЙ ЖИЗНЕНЫЙ ПУТЬМОЯ БИОГРАФИЯ
Биография
Морозов Николай Андреевич (1936 г. р.) — с. Новоселки Бузулукского района. В 1962 г. окончил с отличием Ташкентский педагогический институт, художественно-графическое отделение. После его окончания работал в мастерских художественного фонда УЗССР.В 1974 г. в городе Набережные Челны работал в художественном фонде и впервыеэкспонировался двумя работами в г. Казани. С 1978 г. проживает в г. Бузулуке. Работаетв жанрах: картина, пейзаж, портрет, натюрморт. Некоторые работы Н. А. Морозова нашли свое постоянное место в Казанском историческом музее, Оренбургском музее изобразительных искусств, в Бузулукском краеведческом музее, в частных коллекциях любителей живописи США, Италии, Германии, Швейцарии, Японии, России.
25 работ Морозова вошли в экспозицию школьной галереи с. Верхняя Вязовка. Более 30-ти воспитанников Н. А. Морозова продолжили свое образование в художественных учебных заведениях. Награжден медалями: «Ветеран труда» (1985 г.), «За вклад в наследие народов России» (2003 г.). Указом Президента России присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры РФ». Участник профессиональной зональной, областных и городскихвыставок. Он пожертвовал 60 своих художественных произведений родному городу для основания будущей Бузулукской картинной галереи.
Звание «Почетный гражданин г. Бузулука» было присвоено в 2006 году.
katrin 0 Нет комментариев
Василия Жеребило - российский сюрреалистический художникВасилий Жеребило – художник из Азова
Василий Жеребило – художник из Азова
В начале 1990-х годов в галереях городов юга России, Москвы, Санкт-Петербурга появились яркие, привлекающие внимание картины. При первом же визуальном знакомстве в глаза бросалось явное сходство с приемами живописи столпов европейского искусства ХХ века, прежде всего, с произведениями сюрреалистов, а также Матисса, Эшера и некоторых других. Но внимательный анализ говорит все-таки в пользу художника. Он не так прост, хотя и не особо затейлив, и подкупает своим точным природным чутьем – чувством цвета. Иногда это достоинство живописи называют культурой цвета, но мы думаем, что в большинстве случаев – это врожденное чувство одаренного живописца.
Прогретый солнцем юг рождает очень талантливых людей. Вот таким нам представляется художник, выросший на берегу реки Дон, - Василий Жеребило. Любимым занятием с юных лет было рисование. Его можно назвать самородком, так как систематического художественного образования он не получил. Нуждаясь в профессиональных навыках и знаниях, он окончил в Ростове годичные курсы для художников-оформителей при Областном Доме народного творчества, этим и ограничился. Искусство же занимало его постоянно, и в его мире Василий тяготел к самовыражению.
Началось это еще в школе, когда, отвлекаясь от учебных занятий, он практически погружался в образы своих рисунков. Немного позже он серьезно занялся живописью. Старт, и довольно удачный, был дан в 1991 году, - В. Жеребило в числе представителей арт-галереи ЮЛА впервые участвовал в международной выставке-ярмарке «Арт-миф», состоявшейся в Москве в здании Манежа. Следующая выставка состоялась через год, в 1993 году. В промежутке между 1991 и 1993 годами живопись В.Жеребило была представлена еще в двух международных выставках, на этот раз в Санкт-Петербурге: Биеннале новейшего искусства и на «Весеннем салоне». Эти выставки стали событиями в жизни молодого художника, он не только смог увидеть свои произведений на фоне других, что конечно всегда способствует анализу и творческому росту, но и оказался в гуще новых идей и устремлений. Динамичному творческому развитию В. Жеребило способствовало и личное знакомство с известным ростовским живописцем Т.Ф.Теряевым, оно состоялось тогда же, в начале 1990-х годов. Опытнейший педагог и замечательный художник, Т.Ф.Теряев сыграл важную роль в судьбах нескольких, сегодня заметных и интересных живописцев города Ростова-на-Дону, - В.Чубарова, В.Чекмарева, В.Жеребило, притом, что они формально не были его учениками. В.Жеребило вспоминает: «Я тогда начал подпитываться от него и стал больше разбираться в цвете. Мы общались, разговаривали о многом. Он показывал мне свои работы, я привозил к нему в мастерскую свои. Я начал видеть то, чего раньше не видел в живописи».
Природное чувство цвета, безошибочное ощущение тонального единства красок, позволяли В. Жеребило создавать картины декоративные и зачастую изысканно, элегантно цветные. Это, конечно, сразу привлекло к нему внимание. Из последних работ впечатляет смуглая красавица в экзотическом головном уборе из ярких красно-розовых цветов. Её красота не столь жива и пластична как у таитянок Гогена, она – идеальна, но идеальна, если можно так сказать, в измерении эстетических трансформаций ХХ века. В ее образе скрыта магнетизирующая агрессия. Подобные холодновато-идеальные, сексуально-агрессивные женские образы проходили сквозь творчество Сальвадора Дали и Рене Магритта. Старик Фрейд, как всегда, прав,- искусство сплошь и рядом заряжено эротическими фантазиями, заразительными всплесками либидо. На бронзово-смуглом лице красавицы сияют, подобные звездам синие глаза, и этого достаточно, чтобы картина пользовалась успехом. Краски, взятые в полную силу, буквально звенят в образе этой Нефертити ХХI века.
Из разговора с художником узнаем о том, как он понимает цель и перспективы современного искусства. В.Жеребило: «В самой живописи можно развиваться до бесконечности. Искусство нужно для того, чтобы люди друг друга не поубивали, стали добрее. Изначально искусство стремится к гармонии, а гармония – это чистота души, спокойствие…» Калейдоскоп образов, навеянных реалиями жизни и вымышленными сюжетами, а иногда снами, приближает его творчество к области сюрреализма. Сам автор определяет направление собственного творчества как сочетание минимализма и сюрреализма. Вот, на первый взгляд, простой натюрморт,- горшок с растением, рядом с ним белая чашка, - композиция тривиально-постановочная. Однако, контрасты драпировок бежевого, черного, темно-красного цветов, являясь мощной цветовой доминантой, снимают пелену обыденности в картине. В творчестве многих европейских сюрреалистов встречается такой прием, - наложение разных по своей пространственной пластической природе способов изображения. Это, как во сне, позволяет автору достичь остроты, новизны звучания в, казалось бы, банальных явлениях. В живописи В. Жеребило есть множество и других признаков его приверженности сюрреализму. Начнем с того, что картин, в которых художник обращается к классическим средствам выразительности сюрреализма в живописи, подавляющее большинство. Он очень часто применяет повторы изобразительных элементов в пространственных планах своих картин («Ветерок с океана», «Подстольный пейзаж»); использует обманки, выворотки позитив-негатив («Храм Посейдона»); разномасштабные сопоставления одних и тех же элементов («Глаз улитки»). Пожалуй, главным признаком сюрреализма является образная структура его произведений: «Высокая мода и алые паруса», «Огни большого города», «Пересечение измерений», «Африканский чай», «Трансформация женщины», «Чернокожая». Важную роль в них играют произвольные сочетания предметов, несущих культурно-исторические ассоциации (статуя Будды, дирижабль, арка, рюмка, парусник, раковина, яйцо), и включенные в академические формулы пейзажных построений.
Художник, хочет писать «гармоничные картинки», воплощать «свои идеи». «Пизанская башня, увиденная взглядом нетрезвого человека», «Под стольный пейзаж», «Осень», «Карнавальные шляпки», «Плывущий Колизей», «Чернокожая», «Бери да пей!». Цель творчества – создавать такие работы, чтобы они приводили зрителей в восторг.
Произведения В. Жеребило трудно включить в рамки традиционных жанров живописи, - они их перерастают, вываливаются из них, выплывают. «Летящие миги», «Правильно», «Русалки на ветвях сидят», «Летучий голландец». – Прямо-таки «Джуманджи» какое-то! Некоторую иронию провоцирует сам художник. То, что было в 20-х годах ХХ века новым серьезным приемом, скажем, серийность (ритмичная повторяемость) изображений у бельгийца Магритта, прием, который способствовал «остранению» реальности с целью вскрыть или намекнуть на её истинную сущность, в работах нашего автора, - похоже на игру с формой. Серии трансформаций некоторых элементов в картинах Василия показывают внутреннюю скрытую в повседневности динамику природы. Они же дают повод для написания очередной красочной картины. Возможно, такой подход к занятию искусством и позволил автору говорить о «минимализме» в своем творчестве. Фантастические образы отражают сиюминутные эмоциональные состояния автора, работу его подсознания. А, с другой стороны, отчасти раскрывают путь формирования стиля живописи В. Жеребило. Питательной средой сегодняшних фантазий живописца стали маргиналии школьных лет, фантазии, рисованные на полях тетрадей. Им свойственны «очеловечивание» предметов неживой природы; обыгрывание классических символов: арки, яйца, стола, песочных часов и тому подобного. Они давно и в значительной степени превратились в «парки бормотанье» (Пушкин), в «сон разума» (Гойя), в «остраненную реальность» (Блок, Белый и другие русские символисты). И даже если сегодня подобный способ самовыражения связывают с фиксацией «потока сознания» (Фолкнер), то источником, без сомнения, явилась питательная среда культурных традиций романтизма. Она была так богата и так многогранна, что смогла не только оставить нам голограмму своего времени, но и создать некий инструмент, с помощью которого Художник (вообще) может проводить нас (зрителей) «коридорами времени», реконструируя образы разных эпох, разных культур, разных эмоционально-духовных состояний. Такая живопись привлекает возможностью в едином творческом порыве объединить усилия автора и зрителей в творческом медитативном стремлении к истине. Категория времени в такой живописи – это всегда некая абстрактная вечность. Общее эмоциональное состояние невозмутимо-спокойное, позитивное, стабильное. Все эти характеристики роднят сюрреализм с искусством классических форм, и позволяют этому течению с почти столетней историей оставаться актуальным до сих пор. Сюрреализм привлекает художников разных стран, и можно с удовлетворением отметить, что Василий Жеребило, художник российского юга стал одним из самых последовательных его представителей.

Кривцова Ольга,
Искусствовед, кандидат искусствоведения,
Доцент кафедры изобразительного искусства ФИИ ПИ ЮФУ,
Член Союза художников России.
WWW.ZHEREBILO.COM
Василия Жеребило - российский сюрреалистический художникВасилий Жеребило – художник из Азова
Василий Жеребило – художник из Азова
В начале 1990-х годов в галереях городов юга России, Москвы, Санкт-Петербурга появились яркие, привлекающие внимание картины. При первом же визуальном знакомстве в глаза бросалось явное сходство с приемами живописи столпов европейского искусства ХХ века, прежде всего, с произведениями сюрреалистов, а также Матисса, Эшера и некоторых других. Но внимательный анализ говорит все-таки в пользу художника. Он не так прост, хотя и не особо затейлив, и подкупает своим точным природным чутьем – чувством цвета. Иногда это достоинство живописи называют культурой цвета, но мы думаем, что в большинстве случаев – это врожденное чувство одаренного живописца.
Прогретый солнцем юг рождает очень талантливых людей. Вот таким нам представляется художник, выросший на берегу реки Дон, - Василий Жеребило. Любимым занятием с юных лет было рисование. Его можно назвать самородком, так как систематического художественного образования он не получил. Нуждаясь в профессиональных навыках и знаниях, он окончил в Ростове годичные курсы для художников-оформителей при Областном Доме народного творчества, этим и ограничился. Искусство же занимало его постоянно, и в его мире Василий тяготел к самовыражению.
Началось это еще в школе, когда, отвлекаясь от учебных занятий, он практически погружался в образы своих рисунков. Немного позже он серьезно занялся живописью. Старт, и довольно удачный, был дан в 1991 году, - В. Жеребило в числе представителей арт-галереи ЮЛА впервые участвовал в международной выставке-ярмарке «Арт-миф», состоявшейся в Москве в здании Манежа. Следующая выставка состоялась через год, в 1993 году. В промежутке между 1991 и 1993 годами живопись В.Жеребило была представлена еще в двух международных выставках, на этот раз в Санкт-Петербурге: Биеннале новейшего искусства и на «Весеннем салоне». Эти выставки стали событиями в жизни молодого художника, он не только смог увидеть свои произведений на фоне других, что конечно всегда способствует анализу и творческому росту, но и оказался в гуще новых идей и устремлений. Динамичному творческому развитию В. Жеребило способствовало и личное знакомство с известным ростовским живописцем Т.Ф.Теряевым, оно состоялось тогда же, в начале 1990-х годов. Опытнейший педагог и замечательный художник, Т.Ф.Теряев сыграл важную роль в судьбах нескольких, сегодня заметных и интересных живописцев города Ростова-на-Дону, - В.Чубарова, В.Чекмарева, В.Жеребило, притом, что они формально не были его учениками. В.Жеребило вспоминает: «Я тогда начал подпитываться от него и стал больше разбираться в цвете. Мы общались, разговаривали о многом. Он показывал мне свои работы, я привозил к нему в мастерскую свои. Я начал видеть то, чего раньше не видел в живописи».
Природное чувство цвета, безошибочное ощущение тонального единства красок, позволяли В. Жеребило создавать картины декоративные и зачастую изысканно, элегантно цветные. Это, конечно, сразу привлекло к нему внимание. Из последних работ впечатляет смуглая красавица в экзотическом головном уборе из ярких красно-розовых цветов. Её красота не столь жива и пластична как у таитянок Гогена, она – идеальна, но идеальна, если можно так сказать, в измерении эстетических трансформаций ХХ века. В ее образе скрыта магнетизирующая агрессия. Подобные холодновато-идеальные, сексуально-агрессивные женские образы проходили сквозь творчество Сальвадора Дали и Рене Магритта. Старик Фрейд, как всегда, прав,- искусство сплошь и рядом заряжено эротическими фантазиями, заразительными всплесками либидо. На бронзово-смуглом лице красавицы сияют, подобные звездам синие глаза, и этого достаточно, чтобы картина пользовалась успехом. Краски, взятые в полную силу, буквально звенят в образе этой Нефертити ХХI века.
Из разговора с художником узнаем о том, как он понимает цель и перспективы современного искусства. В.Жеребило: «В самой живописи можно развиваться до бесконечности. Искусство нужно для того, чтобы люди друг друга не поубивали, стали добрее. Изначально искусство стремится к гармонии, а гармония – это чистота души, спокойствие…» Калейдоскоп образов, навеянных реалиями жизни и вымышленными сюжетами, а иногда снами, приближает его творчество к области сюрреализма. Сам автор определяет направление собственного творчества как сочетание минимализма и сюрреализма. Вот, на первый взгляд, простой натюрморт,- горшок с растением, рядом с ним белая чашка, - композиция тривиально-постановочная. Однако, контрасты драпировок бежевого, черного, темно-красного цветов, являясь мощной цветовой доминантой, снимают пелену обыденности в картине. В творчестве многих европейских сюрреалистов встречается такой прием, - наложение разных по своей пространственной пластической природе способов изображения. Это, как во сне, позволяет автору достичь остроты, новизны звучания в, казалось бы, банальных явлениях. В живописи В. Жеребило есть множество и других признаков его приверженности сюрреализму. Начнем с того, что картин, в которых художник обращается к классическим средствам выразительности сюрреализма в живописи, подавляющее большинство. Он очень часто применяет повторы изобразительных элементов в пространственных планах своих картин («Ветерок с океана», «Подстольный пейзаж»); использует обманки, выворотки позитив-негатив («Храм Посейдона»); разномасштабные сопоставления одних и тех же элементов («Глаз улитки»). Пожалуй, главным признаком сюрреализма является образная структура его произведений: «Высокая мода и алые паруса», «Огни большого города», «Пересечение измерений», «Африканский чай», «Трансформация женщины», «Чернокожая». Важную роль в них играют произвольные сочетания предметов, несущих культурно-исторические ассоциации (статуя Будды, дирижабль, арка, рюмка, парусник, раковина, яйцо), и включенные в академические формулы пейзажных построений.
Мои впечатленияОбластная выставка-конкурс
В мае 2015 года состоялась выставка-конкурс изобразительного искусства "Мы родом из Кузбасса". В прошлом году меня наградили Дипломом лауреата в номинации "Родной пейзаж", а в этом году получила Диплом за участие. Выставка была посвящена 70-летию Великой Победы.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.


""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.


""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
Тамара АрбатскаяО творчестве
Творчество рождает мысли о необычности нашей жизни, её исключительности.
Живопись— это особое состояние души.Мои картины ,тоже имеют дипломы выставок, прошедших в Дрездене, Братиславе, Неаполе, в рамках Международного выставочного проекта, посвященного творчеству писателей «Золотого века» русской литературы.
23 мая 2015 года в Малом атриуме БЦ «Никольская PLAZA» (ул. Никольская, д.10), в рамках выставки «СТРУНЫ ПАМЯТИ», приуроченной к 100-летию Геноцида армян, организованной Центром социальных и стратегических программ, состоялась церемония награждения телеканалом АРТИСТ ТВ Дипломами участников выставок, прошедших в Дрездене, Братиславе, Неаполе, в рамках Международного выставочного проекта, посвященного творчеству писателей «Золотого века» русской литературы.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.

Телеканал АРТИСТ ТВ - партнер Центра социальных и стратегических программ. — с Татьяна Ларина в Никольская Плаза.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
НавеянноеОднажды,в феврале морозном
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
Однажды утром.в феврале морозном-
Судьба.наверное.распорядилась.
Впервые встретившись с поселком Лиозно,
Навеки вечные с ним породнилась.
Я помню радостное волнение,
Когда открылся пейзаж заснеженный:
Дымок над крышею,как явление,
Стремился к небу струей изнеженной.
Пустынна улица.День воскресный.
Природа замерла вся в ожидании:
Ей редкий путник был интересен,
Поскольку первое было свидание.
Решение приняла,влюбившись сразу-
Ведь в жизни нашей не все так гладко.
Необъяснимо»-твердила фразу-
Душа славянская всегда загадка»…
Влюбилась в край,богатый красками,
В багрянец осени разодетой
И в шубу белую зимы,как в сказке,
И в синь подснежников,и в зелень лета
Промчались годы,пишу я искренно.
Невзгоды многие преодолела
И никогда я даже мысленно
О выборе не пожалела.
Уж много лет живу я в Лиозно.
С годами памятью слабею
Но тот воскресный февраль морозный
Забыть.пожалуй.не сумею…….


© Copyright: Тамара Седнева, 2015
Свидетельство о публикации №115040303257
НавеянноеУлетай, грусть!
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
«Лишь израненная душа
Разговаривает стихами»О.Печенова

Ранит душу любое непонимание.
Нелюбовь,неприятие и невнимание…
От чужих.От родных.Извне.
Ранит все,что с частицей «не».
Недовольство собой.Ненастье погоды.
Неспокойствие в мире.Тянется годы...
Нет той радости жизни.Нет вдохновенья.
Невозможно испить эту чашу терпенья.
Потому открываю заветную дверцу-
Строчки грустных стихов –
Выпускаю из сердца !



© Copyright: Тамара Седнева, 2015
Свидетельство о публикации №115032804136
Навеянное"Ожесточенное"
Ожесточенное


Заболела душой я и телом.
За окошком весна.И сирень…
Залечу свой бронхит(между делом).
Как с душой быть?Такая вот хрень.


© Copyright: Тамара Седнева, 2015
Свидетельство о публикации №115053101012
НавеянноеНеудавшееся
Стих не пишется.Нету слов.
Кот соседский поймал «улов».
Вмиг расправился.Виртуоз.
Птичку жалко.Почти до слез.

Грустно что-то мне на душе.
Рай находится в шалаше.
Где искать тот «шалашный» рай?
Кто укажет? Поди узнай …

Муки творчества.Тяжело.
Напрягаю свое чело.
Как же тяжесть мне ту носить?!
Брошу.Надо газон косить …


© Copyright: Тамара Седнева, 2015
Свидетельство о публикации №115041402736
НавеянноеЦель творчества
Цель «Цель творчества-самоотдача»-
У Пастернака есть строка
И стих,быть может,что-то знача,
Выводит робко моя рука.
Порой отчаянно и смело
Взлетает мысль спиралью к свету
Стремительно и неумело-
Птенцом,направившемся в лето…
Так жизнь ...моя- перепадами:
То взметнется огнем незримо
То обрушится водопадом.
И беда не проходит мимо…
Хочется каждому без прикрас
«Пожизненного» везения.
Но кто-то свыше решил за нас-
Что есть взлет,есть и падение...


© Copyright: Тамара Седнева, 2015
Свидетельство о публикации №115040302726творчества - самоотдача"- у Пастернака есть строка.....
НавеянноеНавеянное
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
«Как я любил приезжать в Лиозно…Городок – как на картинке.Все на своих местах:домишки,речка,
Мост,дорога…На небе беснуются краски»
М.Шагал «Моя жизнь»

На небе беснуются краски-
Про Лиозно, словами Шагала.
И стих мой при всякой огласке -
Шагаловским я бы признала.

Мне Лиозно понравилось тоже.
Привычно.И все на местах.
Домишки,река,мост.Похоже,
Что Муза здесь, где-то в кустах.

Сидит,притаясь,в ожидании
Кого бы в петлю затянуть?
И бедный чудак по незнанию
Ступает ногой на тот путь…
Творческий путьДуховный мир
Люблю зимой, склонившись над страницей,
Забыть и одиночество и грусть...
И в вышине мечты взмываю дикой птицей
И над слезою из реальности смеюсь.
Там змей внизу кишат тупые толпы
И в жизни их гнилой лишь флирт, игра...
Но это дело их: хотят они - и пусть живут, как волки,
Ведь каждому СВОЙ путь открыть должна судьба!
Но здесь, средь облаков - блаженство...
И души радостью насыщены сполна...
Духовой мир, прекрасный мир, ты - совершенство!
Тебе, только тебе вовек служить должна!!!
Творческий путьСущество в деревянном пирожке
Гляжу в окно любимое:
Какой же мир прекрасный!
Все светлые, счастливые,
Пусть даже день ненастный!

Мне весело и радостно,
Довольна всем сполна,
И ничего не нужно больше,
Лишь виды из окна...

Настала ночь.
И вдруг мне стало ясно..
Вся жизнь - кино,
Я - наблюдатель безучастный....

Сижу лишь в пыльном ящике,
А быть то ТАМ должна..
Слезу пускаю по щеке...
- СЛЕЗА ТЕБЕ ВАЖНА?!

- Большие Люди делали
Великие дела,
А я всё это время
Лишь в тумбочке спала...

- Пора уже очнуться,
Страх, леность истребить
И к жизни вновь вернуться,
Как конь, копытом бить!

И хватит хотеть - делай!
Мечтать не надо, ты беги!
Время летит, ему нет дела,
Что ты осталась позади!
Творческий путьНочные думы
***

Куда уносит буря-страсть
Мой ум, дурманом опьяненный?
Ах..Вот...Разверзнутая пасть..
Зверюга ада раскаленный...

Зубами лязгает, скрипит.
И уж урчит желудок зверя.
А страсть зовет, она велит
Войти в распахнутые двери!

Остановился я на миг...
И тутже стих металла грохот,
Пропало лязганье и визг,
Скрипенье жуткое и хохот...

Вот полный штиль и тьма слепая..
И только сердца слышен ритм..
Кто я и где, я сам не знаю
Для страха стал я уязвим...

Но в сердце было устремленье
Нектара знания испить,
Что был готов без промедленья
Всю истину в себя вместить...

В прохладе мрака безмятежной
Вдруг ощутил тепло живое,
Касание руки чужой рукою нежной..
"Кто Вы?" "Иди скорей за мною"

Заколотилось сердце сильно,
И понял, что настал тот миг.
Услышал Бог мои молитвы!
Со мною рядом Проводник...

Вручился полностью Ему.
Слугою стал Его весь, без остатка
И зашагал за Ним сквозь тьму,
Пусть было мне в пути совсем не сладко.

Он показал дорогу к свету:
Увидел я сначала тонкий луч,
Затем еще, еще и тьмы уж нету!
На верную дорогу есть возможность завернуть!!!
Фестиваль изобразительных искусств "Вера"Условия участия в фестивале "Вера"
За восемь лет проведения Международного фестиваля изобразительных

искусств «ВЕРА», проект привлёк более 1885 художников и галерей из 50 стран мира и 60

регионов нашей страны, представил более 24 400 экспонатов, наградил более 200

художников и принял более 2 000 000 посетителей.


Условия участия:

Для галерей минимальный стенд 30 кв. метров по полу (с

высотой 3,40 см.). Для индивидуальных художников минимальный стенд 12 кв.

метров по полу. Метр застройки, при высоте 3,40 см. стоит 250 евро. Участие в

каталоге: 500 евро – разворот, размер А4, жесткий переплет, 4 фото на развороте и

информация о художниках. Аккредитация с каждого художника 250 евро. Банковский

перевод оплачивают сами участники. Доставку и возврат работ на фестиваль Москва-

Лиссабон – Москва осуществляет Организатор. Оформление работ на вывоз и

страховку оформляет сам Участник. Ждем Вас на IХ Международном фестивале

изобразительных искусств «ВЕРА» с 18 по 28 сентября 2015 года.

Заявки принимаются

до 15 июля 2015 года

.
""

По вопросам условий участия русскоязычных галерей и художников на IХ

Международном фестивале изобразительных искусств «ВЕРА», обращаться на сайт

www.verafestival.com - заявки на участие. Обращаться по адресу: Россия, 119501, г.

Москва, ул. Веерная, д.2-145,тел.:+7(495) 225-44-91, +7-926-900-87-92, тел./факс:+7(495)

933-71-16, e-mail - kulturfond_ofis@bk.ru
Фестиваль изобразительных искусств "Вера"Приглашение на фестиваль

Приглашаются художники на девятый фестиваль "ВЕРА", который состоится с 8-17 октября 2015 года.

""

Для сохранения всемирного культурного наследия, развития современного

искусства, расширения контактов и связей с зарубежными коллегами, укрепления

международных связей и сотрудничества через творчество, распространения идеологии

культуры мира среди широких слоёв населения, проводится IХ Международный

фестиваль изобразительных искусств «ВЕРА», который пройдет в Португалии, городе

Лиссабоне в выставочном зале «Cordoaria National». Организаторами являются -

Московский Общественный Фонд поддержки культуры и развития современного

искусства и Португальский международный Фонд «World Without Borders», при

поддержке Парламентской группы дружеских отношений Португалии и России,

Морфлота Португалии, Посольства Российской Федерации в Португалии, Мэрии города

Лиссабона, Министерства культуры Российской Федерации, Министерства Иностранных

Дел Российской Федерации, Специального представителя Президента Российской

Федерации по международному культурному сотрудничеству.

Приглашаем Вас принять участие в IХ Международном фестивале

изобразительных искусств «ВЕРА» с 8 по 17 октября 2015 года.

Торжественное вручение IХ Международной премии в области искусства

«Вера» состоится в концертном зале казино «Estoril».

Данный проект выполняет большую и важную задачу – знакомит общество с

мировым искусством, в частности: американским, европейским, восточным и русским,

дает возможность увидеть воочию и приобрести работы известных современных

художников, оказывает культурное влияние на представителей научной, творческой и

бизнес - элиты разных стран мира, открывает таланты и способствует расширению

культурного диалога мастеров искусства, отображает всю палитру мирового искусства,

оказывает поддержку начинающим талантливым художникам, выявляет новые имена в

современном мировом искусстве. Мероприятие стало событием, общественный

резонанс которого растёт с каждым годом.

Ещё одна особенность фестиваля в том, что в его рамках вручается

профессиональная международная премия в области изобразительного искусства

«Вера» – бронзовая статуэтка – символизирующая веру в творчество, любовь и успех.

Награда будет вручена победителям по 8 направлениям: живопись, графика, прикладное

искусство, фотография, скульптура, архитектура, инсталляция, музейное дело в 18

номинациях.

Фестиваль дает возможность размещения информации в каталоге Фестиваля,

который распространяется по всем государственным учреждениям культуры,

посольствам, фондам, коммерческим организациям и на самом фестивале. Каждому

участнику 1 экз. каталога выдается бесплатно.
Размышляйство и умнословиео сюрреализме
... суть и цель сюрреалистического произведения - показать гармонию и логику, подчас, самого нереального и невозможного образа. Материализация воображаемого (не придуманного, а именно - воображаемого) отрисованная и отписанная на холсте - есть первый шаг к реализации образа - сначала в восприятии зрителя, а потом, если работа продолжается, и в реальном пространстве и времени..., ...наблюдение...
Ладояр +1 4 комментария
Искусство Крыма | международная ассоциация художниковВыставка в Художественной Галерее Никитского Ботанического Сада "Мой Тарханкут"
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.

Открытие первой выставки прошло 14 февраля, в знаменательный день влюбленных. Художник, скульптор Александр Максименко презентовал свои картины под названием «Мой Тарханкут». Каждая работа уникальна, и показывает что Западный берег Крыма, мыс Тарханкут не менее увлекателен и прекрасен, чем знаменитый ЮБК.
— Наш сад впервые открывает свои двери в качестве галереи. Я очень рад тому, что именно в день любви, мой давний друг и замечательный художник Александр Максименко, первым презентует и открывает творческую тропу художникам в Никитский сад, — поздравил всех присутствующих с открытием, директор Никитского ботанического сада Юрий Владимирович Плугатарь.
Гости мероприятия восхищенно разглядывали картины, увлекательно беседовали, брали автографы у создателя картин. Сам автор охотно отвечал на вопросы, фотографировался и рассказывал о своих произведениях – творчестве его души.
С напутственными словами выступил Андреев Александр, живописец, коллега «виновника» данного торжества: «Все работы Александра Евгеньевича эмоциональны. Он пишет, забывая о логике, структуре, полностью живя картинами. С виду они могут показаться сырыми, незавершенными, но в этом-то вся и суть. Они прекрасны, они живут эмоциями, забыв первичные идеи, овладев душой при написании», — воодушевленно рассказывал Александр Абрамович.
Как сообщил автор картин Александр Максименко, данная экспозиция будет представлена до 8 марта 2015 года, после чего всех ожидает новая художественная выставка, которая не менее захватывает и увлекает за собой в Крым сквозь картины.
Живописное обозрение150 картин под гитарные вариации...


СМОТРЕТЬ в 720р HD!!!
Творческий путьО, Мастер, падаю ниц пред твоим Талантом...
Иногда позволяю себе играть. А точнее, чтобы отдых не превращался в тупое безделье, открываю сайт http://artchallenge.ru/ и играю))
И вот, заигрываясь, порой часами. И из полного профанского взгляда начал формироваться более или менее угадливый взгляд. А потом, со временем, начал развиваться и вкус. Я начала чувствовать этот сладостный нектар искусства, стали пробиваться сквозь монитор компьютера, сюда, прямо ко мне (!) лучики из того мира, доселе не существовавшего , а точнее, живущего параллельно, для меня.

Мои походы за нектаром в этот мир стали все чаще и глубже.
И в один прекрасный миг поняла, что меня очень влечет один тонкий и загадочный аромат...это были картины..пейзажи. Ничего сверхъестественного, казалось бы, все очень даже просто, порой даже слишком просто на первый взгляд.
Натыкаясь на эти картины, каждый раз чувствовала некий трепет в груди. Постепенно этот трепет перерос во что-то больше, я просто ждала встречи с этими картинами!
И не отгадывая порой, просила у них прощения, что не угадала автора.
Автор так же порой появлялся, как раз тогда, когда нажимала не верную кнопку.
Спустя больше полугода этих свиданий с картинами, откликающимися в сердце, как-то вдруг заметила (у женщин такое бывает, не удивляйтесь), что это картины одного и того же автора! И его пронзительный взгляд с портрета точно так же заставлял в трепете слегка сжиматься мое сердце.
И наконец то! дошли рученьки дрожащие до гугла: АРХИП КУИНДЖИ....
о Боже, я снова влюбилась..несколько дней не могла оторваться от этих картин. От этой души. Какое чудо..какой Мастер, какое счастье!!!
Живопись— это особое состояние души."Дыхание весны"
Юлия БОНДАРЕВА (7 Марта, 09:30)
В «Художественном» откроется выставка Татьяны Лариной
Посетители увидят 30 работ художника
11 марта в 15.00 в Арт-фойе ЦРК «Художественный» откроется персональная выставка самодеятельного художника Татьяны Лариной «Дыхание весны». В экспозиции выставки представлено более 30 живописных работ художника.
Татьяна Ларина в своих картинах рисует мир таким, каким видет его сама. В ее представлениях жизнь современной женщины должна быть наполнена светом, воздухом и яркими красками, миром и добротой.
Картины Татьяны Лариной наполнены красками многогранной природы, чувствами из глубины души, яркими эмоциями. Но самое главное в картинах художницы это ее индивидуальный стиль. Художников много, но свою кисть находят лишь немногие. Татьяна Ларина обрела свой стиль, который можно увидеть в ее картинах.
В программе открытия выставки выступление организаторов и участников мероприятия, поэтический сюрприз. Выставка продлится до 6 апреля. Время работы: с 10.00 до 20.00http://www.kp.ru/online/news/1994142/
ВеликиеЛеонардо да Винчи
"Но я знаю,как устроен мир-ему нужны пушки" Леонардо да Винчи
Мои ДУМЫзапись 1
Заходят ли на сайт люди со стороны ? Или тусуются только сами авторы ?
Творческий путь"НЕТ!" - ВСЯКОЙ ЛОЖНОСТИ!
***

Ох, уж эта самость, ох, уж эта ложность...
у всех она по разному, но всем она заложена!
Куда от нее деться, то душно с ней, то зябко..
хоть до нага раздеться - не снимется, не тряпка...

Кому на грудь уселась, кому залезла в ухо.
То внутрь закопается, но пахнет ее духом...
Вот если не мешала бы, то ладно, пусть живет.
Но где она, лохматая, - живая плоть гниет...

(NZ)


""
Изображение уменьшено. Щелкните, чтобы увидеть оригинал.
Творческий путьС ДНЕМ ВСЕХ ВЛЮБЛЕННЫХ!
Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ, ТВОРЧЕСТВО! 4b

И, если ты отвечаешь мне взаимностью, давай будем вместе!
будем любить друг друга вечно! и даже смерть не сможет разлучить нас.
Наши дружеские с тобой отношения давно уже выросли в любовь, крепкую и искреннюю....ты и само это понимаешь, о, Творчество....

Я твоя навсегда. И мы с тобой вместе поднимем тебя до уровня Искусства. Конечно, это будет трудно, скорее даже невозможно, но мы с тобой справимся..22 года мы с тобой дружили, и никогда не предавали друг друга, впредь мы одно целое.. наш союз будет крепким и нерушимым.
И даже если ты так и не дотянешься до искусства, я всегда буду с тобою, мое родное...мое солнышко.

С праздником тебя! с нашим праздником! мы сегодня с тобою венчаемся angel


да благословят нас все художники, скульпторы, музыканты, поэты и все, все творцы.... zst
Творческий путьРерихи - волшебники!!!
На днях посетила выставку картин знаменитых отца и сына Рерихов.. я в восторге..просто нет слов.. фото не передает того, что можно увидеть вживую..это просто волшебство какое-то!!!

https://vk.com/gorod_tvorchestva?w=wall-63684861_21

выставка в Нижнем Новгороде, в Кремле до 25 января!

Рейтинг@Mail.ru
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика Яндекс цитирования ArtNow - продажа картин